現代家具設計大師艾洛·阿尼奧

艾洛.阿尼奧（EeroAarnio，生于1932年）60年代的芬蘭，在產生將“以人為本”作為家具設計根本出發點的功能主義大師庫卡波羅的同時，還非常有趣地出現了另一位將“以藝術為本”作為家具設計出發點的浪漫主義設計大師阿尼奧，這兩位原則恰恰相反的設計大師同時出現于一個以“有機的功能主義”為傳統的國家，后者時常被稱作北歐學派的“叛逆”人物。

北歐學派的“叛逆”人物艾洛·阿尼奧與他設計的球椅

阿尼奧的高工藝術化，及時體現時代氣息的家具作品，雖不能列入家具設計的最經典之作，卻是20世紀現代家具設計史中不可或缺的珍品，當大多數人將功能、健康、舒適作為第一設計要素時，也總有相當的一批人表現也對不尋常藝術語言的追求，這種情況在60年代表現尤為明顯。

阿尼奧比庫卡波羅早一年畢業于同一所大學。但晚至1962年開辦自己的設計事務所。除家具設計外，他對攝影和平面設計也有很深造詣。阿尼奧最初的家具設計取材于傳統題材，尤其是源自中國的藤編家具，但很快，他的設計由于對最新材料的使用而發生突變。60年代初，芬蘭最大的家具企業阿斯科公司（Asko）請阿尼奧設計一種塑料椅以求改變公司多年以木材為主的傳統面貌。1962年夏天，阿尼奧用新聞紙和漿糊作原材料，在藤編家具啟發下，設計出一種適于塑料制作的面貌全新的坐具造型，1963年至1965年間，阿尼奧用合成材料反復試制他的新型設計，終于推出名為“球體”的看似航天艙的坐椅，并在1966年科隆家具博覽會上一夜成名。這種用玻璃纖維塑料制成的球狀殼體在前部開口，內部鋪軟墊，在外觀上給人以強烈印象的同時，使用者坐在其中會有一種太空旅行的不尋常感受。阿尼奧在此完全抓住了那個時代最動人心弦的精神，從而使他的“球椅”成為那個時代的一種象征。人們坐入“球椅”中仿佛鉆入洞穴，里面類似太空艙的小洞為坐者提供了一種與外界最大可能的隔離，當里面再設置一部無線電話時，“太空艙”的感覺就更加強烈了。這件藝術設計杰作在科隆的巨大成功給阿尼奧極大鼓舞，在以后的幾年他以同樣的合成材料和同樣設計構思又創造出一系列的藝術家具，其命名本身就能令人想象出這些設計的視覺效果。如“香錠椅”，“泡沫椅”和“番茄椅”。后者是一種紅色塑料制成的看似三個番茄的休閑，表明阿尼奧在70年代初向“波普”設計的轉化。

1968年阿尼奧在科隆博覽會上展出的他的第二件最著名的作品“香錠椅”，再次引起轟動，阿尼奧對色彩的大膽運用，對有機造型的持久的偏愛，在此創造出傳統椅子設計中座、架腿等要素融為一體的新型坐具，最典型地反映出六七十年代自由浪漫的生活氣息，阿尼奧的這批家具在室內外均可布置使用，而“香錠椅”更能表現出它對完全非正統的坐姿的倡導。從某些特定意義上講，這件極不尋常的椅子能給坐者提供特殊的舒適體驗，如一位評論家所言：“你坐在上面可以不用站起來而任意調整姿勢，而這種家具永遠不會損壞你的地毯。”

阿尼奧設計的意義早已超出日常使用的范疇，它們時常被選中用作戲劇、影片中的道具，80年代的阿尼奧事實上成為第一批為電影設計家具的設計師。遺憾的是70年代中期的全球石油危機告訴人們，世界的前途并不能過分依靠合成材料。阿尼奧同其他幾位在塑料設計方面正大展宏圖的新時代大師一樣，被迫停止對合成材料的使用探索，但他在以后使用更多的自然材料進行家具設計時仍保留著早期的設計精神。阿尼奧的家具充分體現出國際流行思潮與設計師氣質有機結合而形成的獨特風格。