野口勇的設計世界

日裔美國人野口勇(Isamu Noguchi,1904-1988年)是20世紀最著名的雕塑家之一，也是最早嘗試將雕塑和景觀設計結合的人。野口勇曾說;“我喜歡想像把園林當作空間的雕塑。”他一生都致力于用雕塑的方法塑造室外的土地!

1924年，由于想要全時間投入雕塑創作，他從哥倫比亞大學退學，改名為野口勇。他開始專注在抽象藝術雕塑作品，并深受布朗庫西(Constantin Brancusi)的影響。1927年他申請到古根漢藝術基金，前往巴黎拜布朗·庫西為師。習得了以雕和鑿為主的創作方式，兩年后回到紐約市。1929年舉辦了第一次個展。1930年他前往莫斯科與亞洲，曾在中國北京師從齊白石學習水墨畫和中國園林的造園心法。最后他回到了日本找尋他的詩人父親，并接觸到日本禪宗庭園的風格思想，對他來說，1930年是一個風格上的轉變，他開始跨領域到了整個景觀花園的設計，將東方的空間美學，逐漸的帶到西方的現代理性當中。

位于紐約百老匯大道的紅色立方體

1941年第二次世界大戰爆發，由于他的一半日本血統相當敏感，美軍從將他軟禁在當時的日本人強制收容所中，后來由他許多藝術家朋友寫信聲援，他才獲得釋放。1951年與知名歌手、電影明星李香蘭(山口淑子)結婚;1957年離婚。1962年后，野口勇廣受大型企業與政府機關的歡迎，承接了日本美國兩地許多的景觀設計或建筑計劃，并開始與知名建筑師們有了密切的合作，1970年他設計出相當受歡迎的Akari系列燈籠。1981年他買下了紐約市東河邊的地，開始與建筑師Shoji Sadao一起計劃成立野口勇雕塑花園博物館。

相關閱讀：100位家具設計師之Mies Van Der Rohe密斯·凡·德·羅

日本廣島和平公園

極為經典的Noguchi Coffee Table 和Akari Lump正是出自這位設計大師之手，至今仍在許多日式家居設計中非常常見。

這位多才多藝的日裔美國人一直致力于用雕塑的方法塑造室外的土地。野口勇是藝術家涉足景觀設計的先驅者之一，他的作品激勵了更多的藝術家投身景觀領域。今天，藝術家參與創作的景觀作品比比皆是。野口勇是國際上公認的戰后最具影響力的雕塑家和設計師。早在大地藝術產生之前，20世紀初期他已成功地將雕塑概念擴展到風景空間，使基底不再是展示作品的背景，而是作品自身的組成部分。他的家園就是日本景園文化的山水與西方的雕塑相結合的產物，通過簡潔的設計元素表現了空間的特性和象征意義。