現代家具設計大師馬歇爾·布勞耶

第一次世界大戰以后的歐洲，整個社會風氣，生活模式發生了根本性的變化。大家庭越來越少，演變后的普通小家庭再也不需要那么多仆人，或者根本不需要仆人。另一方面，傳統家具構造材料，尤其木料，此時愈加受限制。這樣的社會狀況，自然而使以前歐洲那種龐大笨重，裝飾滿布的家具顯得非常不合時宜，現在人們對日常家具的要求，不論是普通人家還是公共場合，都是體量小、易于移動，并且最好是多功能的。于是，這批思想超前并對社會需要非常敏感的設計大量出現了。他們以自己不同的理解和設計手段，結合新時代所提供的工業技術和和新的美學觀念，提出了自己的解決辦法，這些辦法大都具有劃時代的新意，對后世及同時代的設計師有著決定性的啟發，這些設計大師于是被稱之為本世紀的第一代設計大師。

第一代設計大師共有5位，他們同時被稱作現代建筑大師，因為他們都在建筑設計領域多有獨創，5位大師中，荷蘭建筑師里特維德堪稱開路先鋒，他的設計更多地體現在設計觀念和手法上，布勞耶、密斯和柯布西耶的設計則隨時都考慮工業化生產及最新材料的運用，而阿爾托則以其設計中的人性味改變了人們對現代設計的古板形象。這些大師都不是孤立的，正相反，他們都活躍，經常處于頻繁的國際交流中，他們受到許多同代設計師的影響，在很深層的意義上，是有一大批第一代設計大量共同工作，創造著現代設計風格，上述5位經典大師是其中最杰出的代表。

第一次世界大戰之后五位著名設計師之中最年輕的馬歇爾布勞耶

布勞耶是五位經典設計大師中最年輕的一位，1925年當他只有23歲時就設計出后來幾乎家喻戶曉的“瓦西里椅”，該椅因第一次應用新材料彎曲鋼管作家用家具而名垂史冊。然而在布勞耶長久的設計生涯中，材料的新或舊并非他設計中的主要力量，對他而言，現代社會中的任何材料，只要恰當理解并合理使用，都會在設計中表現出內在的價值。

布勞耶生于匈牙利，父親是一位醫生，布勞耶從小喜愛繪畫及雕刻，18歲時獲得一筆獎學金去維也納藝術學院學習。然而，設計思想非常邀進的布勞耶在維也納只呆了5個星期，因為他發現自己的藝術才華更應投入實用藝術中去，卻發現自己對許多基本工具都不熟悉，認識到從頭學起的重要性，他最終來到德國進入剛剛成立的包豪斯設計學院。在包豪斯期間，他分別結識了格羅皮烏斯、密斯、柯布西耶等設計大師，在建筑設計方面受其影響很大，但布勞耶家具設計方面的天才卻令所有同仁敬佩。

畢業后布勞耶留校任教，成為包豪斯教師，并負責家具設計專業。布勞耶在包豪斯讀書的4年間，是現代藝術運動早期最活躍的時期之一，這使布勞耶有機會接觸到各種先鋒派藝術觀念，其中最有影響的就是表現主義，“風格派”，和結構主義。格羅皮烏蒼白民聘請的包豪斯教師中就有許多這些藝術流派的代表人物，如基礎課教授約翰尼斯•伊頓（JohannesItten，1888-1967）是表現主義的一個主要代表人和，而著名畫家保羅•克利（PaulKlee，1879-1940）和瓦西里•康定斯基（WassilyKandinsky，1866-1944）更是影響極大的抽象派表現主義畫家；杜斯伯格的風格派及結構主義也時常進入校園，加上后來取代伊頓任教基礎課的莫霍利•那吉（MoholyNagy，1985-1946）所代表的新結構主義思潮，都對布勞耶有相當大的影響，然而，勤于思考又善于動手的布勞耶并不茫然，而是消化吸收各種有用因素，而后形成自己的設計意念。

1925年布耶勞設計的瓦西里椅

布勞耶更多使用實木膠合板設計制作也是最初的家具，這段時間他很大程度上是追隨里特維特的設計方向，但同時反映出他對里特維特設計的進一步發展以求更完善的功能：如有彈性的框架，曲線形的坐面及靠背，以及選擇適當的布料等。當他留校任教后，他更有機會進一步發展并突破他以前的設計思考。當包豪斯由魏瑪遷至德紹市，校長格羅皮烏斯為諸位老師設計了新住宅，并請布勞耶為這批住宅設計家具，其中為康定斯基住宅所設計的“瓦西里椅”就是這批家具中的一件。在這件作品中布勞耶引入了他在包豪斯所受到的全部影響：其方塊的形式來自立體派，交叉的平面構圖來自“風格派”，暴露在外的復雜的構架則來自結構主義，在此基礎上他再引入彎曲鋼管這種雖然最新發明去在其設計中充滿新意的材料。“瓦西里椅”后來由世界許多廠家生產過，至今仍以各種變體形式制作著。這件作品對設計界的影響是劃時代的，它不僅影響著布勞耶以后的設計作品，而且影響著成百上千的其他設計師的作品。如另一位大師在柯布西耶1928年設計的馬斯庫蘭椅（Basulant）就受到瓦西里椅的啟發。

與瓦西里椅同時設計出的“拉西奧茶幾”也是一件重要杰作，它可能是歷史上最簡潔的一件家具，而此處是彎曲鋼管的構思很可能啟發另外兩位建筑師：荷蘭人馬特•斯坦和密斯，他們各自獨立地設計出懸臂椅。這件家具的功能性對后來設計影響很大，它證明了布勞耶的信念：只有通過簡潔手法，家具才能更完美地具備多功能性，以適應現代生活的多方面活動。布勞耶自己的懸臂椅出現在馬特•斯坦的懸臂椅兩年之后，但卻更完善了這件非常類似的設計，在設計中布勞耶引進古老的藤編坐面及靠背，并與當時最現代化的彎曲鋼管結合起來，使之更舒適。隨后布勞耶又很巧妙地在這件懸臂椅基礎上設計出扶手。有趣的是，這三位設計師：布勞耶、密斯、斯坦，他們所設計的類似的懸劈椅在歐洲市場都是歡迎。

自布勞耶設計瓦西里椅成功以后，他始終繼續探索著彎曲鋼管的進一步開發利用，并在1929年設計出第一件充分利用懸臂彈性原理的休閑椅。兩年前密斯的懸挑椅是有一定彈性的，但現在這件休閑椅是有一定彈性的，但現在這件休閑椅則無論坐面還是扶手都有完全的彈性，這是對家具舒適的進一步考慮。同時，作為第一位使用彎曲鋼管設計現代椅的設計師，布勞耶也是第一個認識到這種材料給人觸覺的冷漠，因此從一開始他就完整地考慮采用其他手感理更好的材料接觸人體。如瓦西里椅中用帆布或皮革，這里則用編藤和軟木，這樣人體就不會與冷漠的鋼管作用直接的接觸。在對彎曲鋼管做了多年探索后，布勞耶又繼續對其他家具材料如鋁合金和模壓膠合板進行了卓有成效的運用。1933年他決定用鋁合金作為構架材料設計休閑椅。這一年他參加了巴黎舉辦的鋁合金家具國際設計競賽，他的桌子、普通椅及休閑椅的優秀設計獲得首獎，但這組鋁合金家具投入生產線的時間并不長。從1935年起他再次轉向膠合板，并很快以膠合板取代了前段時間家具設計中的鋁合金。這段時間他已去英國，在英國完成了他以膠合板為主體的一系列家具設計，如膠合板躺椅、疊落式椅、扶手椅等等。1937年他應已前期去美國的格羅烏斯的邀請去哈佛大學任教，在美國繼續用膠合板設計家具。但在美國他更多地置身于建筑設計當中。他對待建筑設計的理念同對待家具是完全一致的，并且也同樣在建筑設計領域取得輝煌成就，不過相比這下，他在家具設計方面對后世的影響似乎更大一些。