馬未都：中國式審美四重境界

曾有人問過我，一件殘缺的古董還有沒有收藏價值？我當時就對他說，殘缺不等于殘廢，有時候殘缺也是一種美，更何況殘缺之中，也會蘊涵巨大的歷史、文化信息。

我給大家介紹一個殘缺的精品---乾隆粉彩金魚紋金玉滿堂瓷盆。這個名字很長，可以簡稱它為“金魚盆”。這個金魚盆上有個地方磕掉了一塊，我覺得磕去的這塊非常可惜，但是沒辦法，歷史就是這樣殘酷，總會有各種意外。

金魚盆

這個瓷盆上面有非常漂亮的金魚紋。為什么是金魚紋呢？除了它的漂亮之外，主要還是要討一個吉利。我覺得中華民族對魚特別有感情，我們常說“年年有余”，這是一個很俗的詞，但對于一般大眾來說，只有這種俗氣的詞才能夠流傳得久。

相關閱讀：看馬未都如何與賣家還價

這個金玉滿堂瓷盆就是取“玉”和“魚”的諧音，寓意金玉滿堂，很吉利，代表了老百姓希望過上好生活、好日子的樸素心愿。

說到金魚，其實也代表著中國人對美的一種追求。金魚不是天然存在的，而是古人一點一點人工培育出來的，所以也可以這么說：從一個小小的金魚，我們就可以看到一個審美的輪回，一個非常美妙的輪回。

中國人的審美，大約可以從四個層次來認知。

第一個層次是最大眾的，我們可以稱之為“艷俗”。農村的大花布床單、我們聽的流行歌曲，都屬于艷俗一類。艷俗是構成我們民族審美的最基層。

審美往上走一層，第二個層次的人就開始減少了，就是“含蓄”。典型的就是我們文化中的唐詩、宋詞、元曲。這種美不是直接的，需要你慢慢去體會。

再往上走，第三個層次叫“矯情”。典型的是畢加索的畫。你說他畫的是什么，我是怎么都看不懂，連英國女王都說她實在看不出來畫上的人臉沖哪邊。

但是“矯情”是一個過程，這個審美過程如果進入第四個層次，就是審美的最高等級，也是我們民族文化中最精彩的部分，就是“病態”，也可以說是“非常態”。比如金魚，它就是一個病態的魚，它肚子很大，眼睛隆起，看不了多遠，一定是近視，腦袋上還頂那么大一個包，一定挺沉，很不舒服，這是病態的。

河中的魚都是很健康的，而金魚卻是扭來扭去，半天也扭不出多遠，像那些貴婦人一樣，看著很優雅。這種優雅，就是我們后天慢慢習得的審美觀念。你理解了前人怎么認為它是美的，你跟著去學習，并逐漸養成自己的審美習慣，或者說審美素養。

這樣的審美理論我是在馬未都的文章之中頭一次看到的。但一見就覺得十分有道理。尤其是病態，這樣的審美觀太特殊太畸形，以至于不知其從何來，如何發展成現在這個樣子的。

比如金魚，比如裹小腳，比如被彎折得歪七扭八的盆景……這樣的美不是世界共通的，不像其他的東西。比如故宮，比如瓷器，比如山水畫，這些藝術的美就是世界共通的，不同文化的人也能從其中感受到美。

但我們認為漂亮的金魚有很多人認為很丑陋，我們喜歡的根瘤盆景，在很多外國友人眼中可能是殘忍的。至于小腳，我自己甚至都不能從中感受到美，更不要說來自其他國度的人了。

這樣的審美觀的確是需要長期浸潤在文化之中，不斷學習的。馬未都說這是我們民族文化之中最精彩的部分，其實也沒錯，也許這是在中國人被儒家思想拘泥了兩千年的過程中尋求的一種精神上的刺激，這種“病態”美的研究還有待深一步的挖掘。