中國紅木家具行業發展路在何方？

——中國傳統工藝大師邵湘文談紅木家具的傳承與創新

說到文化的發展，傳承與創新似乎是整個社會公認的主題，對沉淀傳統文化又融入當代生活的中國紅木家具而言，傳承與創新顯得尤為重要，倍受業界關注與認同。到底如何傳承、如何創新，宏觀來說決定整個行業的興衰，微觀來說決定了紅木家具企業的命運，這是擺在中國紅木家具業面前的一個不可回避、不可等待的課題。為此，中國傳統工藝大師邵湘文先生有其獨到的觀點。

盛世的中國，呼喚紅木家具的發展

中國家具文化是中國傳統文化的重要組成部分，是中華民族博大精深的人文思想與精神智慧的集中體現。中式家具發展至明末清初達到鼎盛時期，處于世界家具界的巔峰，是那個時代當之無愧的奢侈品。

尤其是明式家具，一直深刻地影響著世界家具的發展，自文藝復興時期開始，一直影響著歐洲古典家具，并進一步折射在現代風格的家具上，以至于風糜十七世紀歐洲的“巴洛克”家具、流行于十八世紀宮廷的“洛可可”家具、十九世紀的“新古典”家具中都能找到中國明式家具的痕跡，這與當時中國的盛世是密不可分的。

中國傳統工藝大師邵湘文先生

然而，隨著清末的落寞加之民國的戰亂以及文革的影響，中式家具發展出現了滯阻甚至斷層。直至改革開放后，方得以逐漸恢復和發展。隨著社會的進步，生活水平的提高，人們對彰顯人文氣質、個性趣味的家居環境講究起來，因而歷經千年洗禮，融合世代藝術情景，植根于歷史與文化之中的中式家具，被更多國人所鐘情，并逐漸成為當今中國時尚生活中的一個文化符號。

不可否認，傳統的中式家具在當代生活中的弊端日漸顯露，舒適性不夠、款式單調、實用性無法滿足，時代氣息的缺失等問題，影響了紅木家具在當今家居生活中的運用，也抑制了行業的整體發展，畢竟紅木家具除了實用、舒服的要求以外，還必須具備文化性、時代性、社會性的，今天的人們與幾百年前的人們審美觀點與生活環境有很大的差異，紅木家具文化如何與時俱進，如何承載更深、更大、更美的文化內涵，是當今盛世中國的必然趨勢。

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紅木家具文化的發展，首先要將三個易混淆的概念搞清楚

古典家具、仿古家具、紅木家具，這三個名詞常被廣大消費者甚至業內人士混淆，紅木家具不就是古典家具嗎?紅木家具不也是仿古家具嗎?這些概念的混淆，實際上有著其客觀原因，也有與行業發展歷程有關。

80年代末90年代初，一部分先富起來的人，對紅木家具有了購買和消費的欲望，紅木家具也漸漸有了市場。然而，此時的紅木家具產業經過長期的斷層，設計、制作技術嚴重缺失，因而，最初制作的紅木家具，不僅粗制濫造，而且根本沒有任何設計能力，除了仿制，別無它法，因此產生了仿古家具，即便這樣，亦被市場全盤接受。這種家具形式，只是簡單的模仿，不具備時代特征;

嚴格意義上講，紅木家具分傳統紅木家具與當代紅木家具兩大類，古典家具屬于傳統紅木家具的范疇，是指民國之前具有典型中國古典風格的傳統紅木家具，而不是近代或現代的仿古家具，而仿古家則是仿照過去家具制作的現代家具;那么屬于我們的當代紅木家具在哪里呢?今天，我們還在拿先輩們五六百年前制作的明式家具來標榜、夸耀自己，豈不汗顏!正因如此，現在來談傳承與創新這一話題，才顯得尤為重要。

傳承是發展紅木家具文化的根基

一切藝術，都有歷史傳承的脈絡能夠追循，都有前人的創造可以惠澤，都有傳統的根基需要依靠。中國紅木家具藝術，是中華民族博大精神的人文思想與精神智慧的集中體現，具備文化深度與廣度的卓越品格，無論是明式家具的簡約、內斂還是清式家具的雄渾、霸氣，都充滿著韻味的極至、內在的哲學思想及美學觀點，充分表現了“天人合一”的思想和儒家文化精髓，這是紅木家具的靈魂所在。沒有傳承，紅木家具的發展將成為無水之源、無本之木。

談到傳承，應該傳承什么，這是一個值得思考的話題。傳承它的外形?傳承它的材料?這些當然需要傳承，但它的歷史，它的文化，它的哲學的含義，它的社會性……我們都理解并繼承下來了嗎?恐怕難說。我認為，對于紅木家具而言，首要的是傳承其哲學理念和文化歷史，這是紅木家具區別于其他任何家具的根本與核心，失之，則無紅木家具文化之魂，更難稱之為紅木家具;其次是美學觀點與設計理念的傳承，這是紅木家具核心文化的具體、重要的外在表現，失之，則無紅木家具文化之美;再次是工藝特色與裝飾風格的傳承，用料考究、工藝精湛、結構巧妙、紋飾及其豐富而又是中國獨一無二的裝飾文化，這些都是紅木家具在傳承方面的要求，失之，則無紅木文化家具之精。

特別要提的是，傳承并不意味著因循守舊，所謂傳承，乃傳遞、承接其精華，至于傳統紅木家具中存在的舒適性不夠、款式單調、時代氣息缺失等問題，那就是要我們現代的業者去改良、發展再創造，通過辛勤勞動，將其發揚光大，制造出當代人所需要的紅木家具。

當代紅木家具的出路在于創新

任何藝術都是在不斷蛻變中得以升華的，沒有創新，藝術將失去生命力。縱觀中國古典家具的發展史，其本身就是不斷探索、不斷創新、不斷完善、鼎故革新的歷史，我們今天看到的那些令人贊嘆不已的傳世經典之作，都是前人順應社會發展和生活需要，在繼承前人智慧的基礎上，融入了所處時代的特點，對家具進行不斷的變革、改進、再創造才逐步完成的。

作為具備實用功能的紅木家具，與家居文化和生活習俗息息相關，而今天人們的居住環境和生活狀態與明、清時期不可同日而語，改革開放30年以來的社會進步程度遠遠超過之前數百年的累積，我們在堅守古典家具永恒價值的同時，不得不關注當代人的精神訴求、不得不關注當今多元文化的影響融合、不得不重視當代人的審美需求，這需要我們不斷努力學習、與時俱進，給予當代人更多的人文關懷，創作出具有我們今天這個時代特點和語言的紅木家具藝術。

紅木家具的創新，是建立在傳承基礎上的創新，主要體現在以下幾個方面：

首先是藝術表現形式的創新：將新的藝術形式運用到紅木家具中，以提升紅木家具藝術性，或將明式家具的雋秀與清式家具的大氣結合混搭出一種獨特氣質的創新紅木家具，我們也將創新木雕藝術——絲翎檀雕運用在紅木家具上，打造出具備時代精神的翎檀家具，我們還將刺繡工藝運用到紫檀屏風上……盡管只是點滴，但也算有所突破，得到了業內專家及市場的高度認可，這有效地說明藝術表現形式的創新是有極強的生命力的。

其次是設計的創新，設計是靈魂，也是創新的核心。傳統紅木家具在當代生活中的弊端較多，舒適性不夠、款式單調、實用性不足等問題無法回避，只有努力學習、提高設計人員對中國傳統哲學、歷史、文化藝術的修養，充分運用衍生、改良、創新、結合等多種設計手法，并巧妙地結合居住環境、審美需求和人體工程學，才能設計出美觀、實用、具有時代精神的紅木家具。比如說，古代沒有電視機，自然就沒有電視柜，更沒有酒柜和沙發，也不存在大班臺、辦公桌，但現實生活中，這些都是居家辦公必不可少的，這些都無原型可抄襲、模仿，但又不能隨意而為，這樣，只能是四不像，怎么辦?這就需要我們深刻的研究傳統家具文化的哲學思想、美學觀點和文化內涵，從傳統文化里吸取營養，融入時代氣息，只有這樣，才能設計出既傳承了紅木家具文化精髓，又具備時代精神的紅木家具。

除此以外，創新還包括新技術新材料的運用、人才戰略的創新、管理的創新、品牌推廣的創新等諸多方面，在此就不贅述。不可否認，相比較于仿古，創新的風險非常大，且不說創新的前期投入成本，當產品設計出來后，能否被市場所接受所認可，也是件充滿變數的事。

過去的三十年直到今時今日，紅木家具市場上，還是仿古家具的占據了主要舞臺，這既是市場的需求，同時也說明了設計的延后與缺失。但是，時代發展到今天，市場對紅木家具文化提出了新的要求，一味的模仿是沒有前途的，歷史的腳步不斷地前進，走過了這個歷史階段，它必定會步入下一歷史階段。創新不可能一番風順，也不可能永遠不犯錯誤，但企業要生存，行業要發展，就一定要在紅木家具發展的歷史上，寫上我們表現當今時代精神的濃重的一筆，這一筆就是在繼承明清家具優秀傳統的基礎上，把當今盛世豐富多采的時代風貌，時代精神，也融入到我們的中式家具中去，使我們的家具文化發揚光大，這是這個時代賦予咱們這一代中國紅木家具業的責任與使命。

邵湘文：中國傳統工藝大師、深圳市宜雅紅木家具藝術品有限公司、董事長、當代中國紅木家具行業最具影響力的代表人物。